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30 sept. 2017

SALVEMOS LAS BIBLIOTECAS | Ratón de biblioteca: World Music - India

¡Hola, mis Utópicos! Hoy quería traeros la reseña del segundo libro de Fairy Oak, pero lo cierto es que aún está a medias, así que en lugar de eso hoy os traigo la primera entrada de la actividad mensual que hemos preparado Alejandra de Creando Océanos y yo para la iniciativa SALVEMOS LAS BIBLIOTECAS (si no sabéis de qué va o queréis apuntaros, click aquí).


Esta actividad se llama Ratón de biblioteca que consiste ir a una biblioteca (en mi caso, la Biblioteca Pública Miguel Hernández de Villena) y leer un libro, ver una película o escuchar un CD al mes escogido de manera un poco aleatoria o siguiendo un criterio rándom. En mi caso, quería un disco de música tradicional de algún país oriental. El criterio que seguí fue escoger el que tuviera la carátula más bonita (nada superficial yo, ¿eh?) y el CD ganador resultó ser uno con una imagen de un atardecer en el Tag Mahal ♥ Este que os muestro a continuación:

Ficha técnica:
Título: World Music · India
Autores: L. Rathnakumar, V. Chitralekha, M.S. Viswanathan & P. Soodan.
Género: Folk, world & country
Estilo: Hindustiani, Bangladeshi Classical
Año: 2003
Tracklist: Aquí





Opinión personal:
Cogí este disco por dos razones, una para conocer música de otros países y dos, para descubrir nueva música que me ayudara a concentrarme y a relajarme de cara a la vuelta a la rutina, a la universidad y al estrés.

La música oriental no sé por qué, pero tiene algo que me encanta y, como no había escuchado mucha, aproevhé la oportunidad que me brindaba la iniciativa SALVEMOS LAS BIBLIOTECAS para descubrir más canciones de este estilo. El resultado ha sido bastante positivo. ¡El segundo disco es una delicia! Mezcla canciones instrumentadas con algunas cantadas por hombres y mujeres y la verdad es que me han gustado mucho. Había algunas más alegres, otras más tranquilitas... Todas me han encantado.

Sin embargo, en el primer disco, mayormente instrumental, aunque en general me ha gustado bastante, yo no sé qué pasó que en algunas canciones había un instrumento de viento que no supe identificar y que sus sonido me ponía histérica porque a veces se parecía al vuelo de una mosca o un mosquito. Así que, como no soy masoca, he escuchado más veces el segundo disco que ha sido el que me ha enamorado y au. Además, como utilizaba este CD para crear un buen ambiente de calma y relajación en mi habitación, me encendía mi conito de incienso y mi vela aromática de frutas del bosque y estaba como en la gloria.

De verdad parecía como si me transportara a esos reinos tan lejanos de la India y flotara en un ambiente lleno de especias y naturaleza. Sin duda, este CD ha cumplido mis expectativas y, de hecho, me he guardado el segundo disco en Drive para escucharlo aún después de haberlo devuelto a la biblioteca. Espero que pronto su maravillosa portada capte la atención de otra persona y alguien más se atreva a viajar a la India a través de la música. ¡Ya estoy deseando ver a dónde me lleva mi próximo descubrimiento de la biblioteca!

Pd: Siento no poder poneros ejemplos de mis canciones favoritas del disco, es que no las encuentro ni en YouTube ni en Spotify... 

Espero que os haya gustado mucho esta primera entrada de la iniciativa
y ahora es vuestro turno: ¿soléis pedir prestados CDs de la biblioteca?
¿Escucháis músicas del mundo? ¿Cuáles son vuestras favoritas?
¿Os gusta la música india? ¡CONTADME!

¡Un abrazo y feliz octubre! 💛

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26 sept. 2017

RESEÑA | Un nuevo amanecer es posible (Yolanda Mármol)

¡Hola, mis Utópicos!
Aquí os traigo la reseña de la última colaboración de autor/a que he aceptado, al menos por ahora y me alegra poder decir que ha sido un libro que me ha resultado muy fácil de leer, muy útil y que me ha gustado mucho. Se trata de Un nuevo amanecer es posible de Yolanda Mármol. Así que, sin más preámbulos... ¡dentro reseña!

Ficha técnica:
Título: Un nuevo amanecer es posible
Autora: Yolanda Mármol

Sinopsis:
Tras una noche oscura viene un nuevo amanecer. Cuando estamos pasando un grave problema o simplemente no somos felices, podemos caer en un pozo sin fondo, caer en depresión, ansiedades, crisis personales y un sinfín de circunstancias semejantes. Este libro está escrito desde mi vivencia personal, de como pasé mi primera crisis personal, en este caso ansiedad y depresión; donde tuve que plantearme dejar muchas cosas y personas atrás para comenzar desde 0, y a iniciar mi propio viaje personal y auténtico, donde solamente podía hacerlo desde la introspección y mi propio autoconocimiento. Por ello, te quiero ofrecer 21 trayectos para que realicemos juntos un viaje personal, con vitaminas sanadoras para la mente y el alma, que te llevarán sin lugar a dudas a un nuevo amanecer.
A toda noche oscura, le espera un nuevo amanecer y es posible.
Opinión personal:
Vale, lo primero es lo primero. Si hay algo que disfrute de verdad en la vida son los amaneceres y el mar. Y esta portada tiene ambos, más la silueta de una persona que parece que esté gritando LIBERTAD. Es decir, me declaro fan número uno de esta portada. Ya lo he dicho.
Quisiera qu echaras la vista atrás, pero para alzar tu mano y rescatar los sueños del niño que fuista y que siempre llevarás en lo más recóndito de tu ser.
Si esta portada es tan bonita y liberadora, es porque las letras que hay en su interior, también lo son. A ver, os pongo en situación para que veáis desde qué perspectiva he leído este libro. Algunas de vosotras ya lo sabréis, pero por si acaso, os digo que yo he estado estos últimos tres años con depresión y que por fin este mes de septiembre puedo decir que la he superado. Si queréis conocer más detalles podéis sugerírmelo en los comentarios o en el formulario de contacto.
Nuestras acciones tienen que estar basadas en nuestros valores ¡siempre! 
¿Por qué os digo esto? Porque la autora, como bien aclara en la sinopsis, también pasó por una época parecida, porque además a las dos nos daban ataques de ansiedad, entre otras cosas, porque cada persona pasa la depresión de una manera. El caso, sí, he leído este libro justo cuando "ya no lo necesitaba" porque lo empecé a leer justo cuando ya había superado mi depresión. ¿Por qué digo cuando ya no lo necesitaba entre comillas? Porque aunque lo gordo ya haya pasado, todos tenemos nuestras malas rachas, algo en concreto que nos oprime el pecho... y por eso me he marcado algunos capítulos que seguro que volveré a releer en momentos puntuales. Dicho esto, os puedo decir que, aunque el libro no tenga una base científica propiamente dicha, porque las emociones y los sentimientos no son una ciencia, podéis estar seguras de que si estáis pasando por una mala época o incluso por una depresión, ¿quién mejor para ayudarte a superarlo que alguien que ha pasado por lo mismo y ha salido adelante más reforzado que antes?
Los errores son puertas semi-abiertas esperando ser abiertas plenamente por cada uno de nosotros, para escoger un nuevo camino hacia la felicidad.
Pues eso es básicamente este libro. Yo me he sentido como si una amiga me estuviera hablando de su experiencia (sin entrar en detalles personales) para ayudarme, darme una guía o unos consejos para seguir adelante y superar la depresión. Todas estas recomendaciones vienen divididas en 21 capítulos, cuyos títulos te dan una pista de lo que se va a tratar (el miedo, la autoestima, el perdón...) y todos vienen acompañados de una cita o frase célebre que nos sirve como introducción al tema central de ese capítulo. De hecho, creo que las tengo todas subrayadas. ¡Me han encantado!
"El secreto del cambio es enfocar toda tu energía, no en luchar contra lo viejo, sino en construir lo nuevo". Sócrates
Como ya os digo, yo ya había superado la depresión al leerlo, por eso os puedo asegurar que todo lo que se cuenta es verdad. Las depresiones o los malos momentos se superan a base de autoestima, confianza, fuerza de voluntad; de desprendernos de todo lo tóxico que haya en nuestra vida: pensamientos, personas, objetos, hábitos...; de comprender que el miedo solo es un mecanismo de defensa que, en su justa medida, puede ser un gran aliado pero que, si dejamos que nos domine, puede arruinarnos la vida; de perdonar, dejar de odiar o guardar rencor (he aquí un capítulo que releeré mil veces); de aprender de nuestros errores; de ir alcanzando poco a poco metas cotidianas hasta lograr nuestro mayor objetivo, ser felices.
No olvidemos que el odio quien en mayor medida lo sufre -por no decir siempre-, es la persona que odia. El odio amarga, el odio envejece, el odio destruye personas, el odio enferma, en definitiva, el odio te hace infeliz, ¿quieres eso para ti?
Este libro lo que defiende es que podemos superar las depresiones o los baches de la vida a partir de nosotros mismos, que eso no quiere decir que no debamos acudir a especialistas, psicólogos, pedir ayuda a familiares, amigos, etc., porque en muchas ocasiones pueden resultar muy útiles, pero en este libro se habla de que en nosotros mismos podemos encontrar la respuesta y la salida a ese túnel del que no vemos el final. Porque la primera persona a la que debemos pedir ayuda y la primera que nos debe tender la mano siempre vamos a ser nosotros mismos. Sin embargo, en ocasiones, sobre todo cuando estamos estresados o tristes, no vemos la manera de hacerlo y es ahí donde entra en juego este libro. Cuando estéis bloqueada, cuando no sepas qué hacer para encontrarte mejor o despertar de la pesadilla en la que te encuentres, lee este libro. Léelo poco a poco. Saboreando cada capítulo. Encontrando el que más se ajuste a tus necesidades. Ese párrafo que creas que te define tanto, reléelo. Puede que algunas cosas te sirvan más que otras, pero seguro que más de una las podrás aplicar a tu día a día para mejorarlo y sentirte mejor contigo misma.
Tan atrevido y descabellado es utilizar la intuición sin utilizar la razón, como utilizar la razón e ignorar la intuición.
Creo que esto es todo lo que puedo decir de este libro que, dicho sea de paso, no es muy largo y se lee extremadamente rápido ya que la autora escribe muy bien, sin faltas de ortografía y de una manera muy cercana y directa. Así que espero no haberme ido mucho por las ramas, haber sabido reflejar bien la esencia del libro y que os hayan gustado algunas de las frases ejemplo del libro. En el kindle tengo subrayadas un montón más, pero estas eran las más cortitas y concisas. Porque, la verdad que está todo bastante bien explicado.

En resumen:
Un nuevo amanecer es posible nos ayuda a encontrar en nosotros mismos ese sol
que nos invite a disfrutar de nuevo de nuestros días, hablándonos de tú a tú
desde la experiencia de haber superado una depresión desde el autoconocimiento.
Sin duda, un libro que hay que tener siempre a mano porque todos pasamos por malas épocas
y no está de más tener una ayuda cerca para ayudarno a superar esos baches de la vida.

Nota: 4'25/5

Aquí os dejo los enlaces de compra tanto en digital como en papel del libro: Comprar en: Kindle (disponible en KindleUnlimited) - Papel
Las redes sociales de la autora: Página web, Twitter, Instagram, Facebook.

¡Y esto es todo por hoy, mis Utópicos!
Espero que os haya gustado la reseña y ahora es vuestro turno,
¿conocíais este libro?, ¿lo habéis leído?, ¿os ha servido?
¿Habéis recurrido alguna vez a los libros para ayudaros a superar
algún mal momento de vuestra vida? ¿Cuál?
¡CONTADME!

Un abrazo y nos vemos muy pronto con la reseña del segundo libro de Fairy Oak 💜

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21 sept. 2017

CANCIONES QUE... | No podría cantar en directo

¡Hola, mis Utópicos!
¡¡Hoy os traigo una nueva sección en el blog!! *Aplausos, aplausos* Sí, porque Inspiring music y Descubriendo metal... se me quedaban cortas a la hora de dedicarle más espacio en mi blog a la música. Así que que he creado esta nueva sección que no os voy a explicar cómo va. Lo váis a descubrir y entender vosotr@s a la perfección conforme vayan saliendo más posts de este tipo. De manera que, ya no me entretengo más y... ¡Dentro canciones!

La primera canción que yo no sería capaz de cantar en directo es, sin duda alguna, Desde mi cielo de Mägo de Oz. En serio, que levante la mano y se muera al instante la persona que haya escuchado esta canción y no haya llorado alguna vez con ella. Tranquilos, no es que sea una sádica, es que dudo que haya un ser humano en el universo que no haya llorado con esta canción al menos una vez en su vida. Con lo cual, mi conciencia está tranquila porque sé que no habría matado a nadie. Por eso, sigo sin entender cómo José Andrea y Zeta (anterior vocalista de Mägo y el actual, respecivamente) pueden cantar esta canción en directo sin que les salga el llanto. Yo si solo la escucho, sin cantarla, aun aun puedo contener las lágrimas. Pero como la cante... ¡¡no llego al segundo estribillo sin tener la cara empapada de lágrimas!! He hecho la prueba cuando buscaba el vídeo y... oh, qué sorpresa, he llorado justo antes del segundo estribillo xD Que a lo mejor yo lloro casi siempre con esta canción porque la he vivido en mis propias carnes, todo lo que cuenta la canción ha pasado en mi familia y quizá por eso me toca más de pleno, pero jo, es el baladón por excelencia que ha dado el metal español y olé por él, ¡temazo done los haya!


Ahora, para quitarnos un poco esa tristeza que se nos ha quedado con esta canción que, aunque dé pena, es preciosa, vamos con una canción que yo no podría cantar en un concierto justamente por lo contrario, porque es tan alegre y desprende tanta energía que de tanto bailar, saltar y fliparme en general, no me quedaría aire en los pulmones para cantarla. Reconozco que me ha costado coger solo una canción de este grupo porque el 70% de sus canciones me hacen botar y volverme loca. Pero había que elegir una y he escogido una que escuché ayer y dije, "joder, esto es empezar el día con energía y lo demás son tonterías". Así que aquí os dejo Supersonic de Amaranthe 💜 Además, con su letra en español e inglés para los que tengáis curiosidad ;)


Por último, tenemos una canción que yo no podría cantar en directo básicamente porque no hablo su idioma y no pronunciaría absolutamente nada bien. ¿Qué idioma? Francés. No sé francés, en mi vida he dado francés y creo que no lo voy a hacer jamás porque tengo una relación de amor-odio bastante extraña con este idioma. Así que, para terminar la entrada de hoy con buen sabor de boca, os pondré una de las canciones ejemplo de por qué amo este idioma y la razón es, ni más ni menos, que ZAZ. Estoy ultraarchimegahiperenamorada de su música. Sí, amigos, no todo lo que escucho es Metal ;) Jajaja este pop/gypsy jazz/soul/folk/loquesea de ZAZ me ha robado el corazón y la verdad que me ha costado decidirme por una sola canción suya, pero aquí os traigo la que más energía y buen rollito me transmite, On ira. ¡Espero que os guste mucho! También os la dejo con traducción al español para que su mensaje os llegue mejor 😊


¡Y esto es todo por hoy, mis Utópicos!
Espero que os haya gustado esta nueva sección que, básicamente,
es una excusa para compartir mi música con vosotros de una forma "temática",
por así decirlo y ya se está cociendo en mi mente la próxima entrega...
Así que ahora os toca a vosotros decidme:
¿Qué opináis de la nueva sección?
¿Os ha gustado la música y la temática de hoy?
¿Qué canciones no podríais defender encima de un escenario y por qué?
¿Alguna sugerencia para próximas entregas?
¡CONTADME!

¡Un abrazo enorme y nos vemos en la próxima entrada con nueva reseña! 💙

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19 sept. 2017

ESPECIAL Fairy Oak | Personajes I

¡Hola, mis Utópicos!
Como ya os adelanté en la reseña de Fairy Oak. El Secreto de las Gemelas (si no la habéis leído, pinchad en el nombre o aquí), voy a publicar diversos especiales dedicados a la trilogía/saga de libros que me enganchó a la lectura y una de las historias que más me ha marcado, no solo la preadolescencia y parte de la adolescencia, sino la vida.

Como no quería extenderme mucho en la reseña del otro día presentándoos a todos los personajes que, como ya dije, me parecen uno de los puntos más fuertes de estos libros, decidí que sería mejor dedicarles a ellos una entrada entera, para poder mostraros imágenes, pequeñas descripciones y conocerlos así un poquito más a fondo.

Así que nada, ya me callo y... ¡dentro especial!

El primer personaje que debemos conocer es nuestra voz narradora, los ojos inocentes y valientes que nos guian por todo el valle de  Verdellano, el hada luminosa más bonita y trabajadora que jamás conoceréis: Sifelizellaserádecírnosloquerrá. Felí, para abreviar un poco.

Es el hada niñera de Vainilla y Pervinca, ella cuidará de las gemelas desde el momento de su nacimiento hasta que cumplan los 15 años. Venida de un reino muy lejano, se siente muy honrada por poder trabajar para Lala Tomelilla, por eso se esfuerza mucho en no cometer errores, aunque nadie es perfecto y algún que otro desliz comete la pobre.

A pesar de su diminuto tamaño, tiene un gran sentido cívico, de la responsabilidad, de la amistad y la familia, así como de coraje y valentía. Todo un ejemplo a seguir.

Tiene una forma de hablar muy peculiar. Utiliza expresiones como "suspirosuspiroso", pero solo en circunstancias especiales. Por lo general, es un personaje muy alegre, amiga de sus amigas y que parecia muchísimo a su nueva familia, los Periwinkle.

El siguiente personaje que debemos conocer es a la burja de la luz Lala Tomelilla. Es la tía de las gemelas, miembro de la Suma Asamblea y una de las brujas más respetables de todo el mundo por sus increíbles hazañas en contra del Enemigo en épocas pasadas y por sus muchos descubrimientos sobre el uso de la magia. Es una mujer honorable, justa y distinguida. Nada presuntuosa y muy discreta. Demasiado seria en algunas ocasiones... Pero alguien tiene que transmitir cordura y ella es la voz de la razón.

Lala Tomelilla será la primera en detectar las señales que indican que el Terrible 21 ha regresado y la encargada de dar las lecciones de magia a los niños del pueblo.

Lala Tomelilla es una bruja muy sabia y que adora a su familia, aunque en ocasiones sea demasiado estricta. Se reunirá con Felí todas las noches a las doce para la Hora del Cuento, momento en el que intercambian impresiones sobre el día. Los momentos a solas con ella, son los favoritos de Felí.

Ahora, como no podía ser de otra manera, tenemos a nuestras protagonistas principales, Vainilla y Pervinca Periwinkle, o bien, Babú y Vi :) Ambas son gemelas idénticas excepto por una diferencia de doce horas en el momento de su nacimiento. Una nació en plena noche, la otra, con la luz del mediodía. Una pequeña diferencia que las unirá y separará a partes iguales para siempre desde que llegaron al mundo. Con personalidades totalmente opuestas y complementarias, Babú es una bruja de la luz dulce, ordenada y obediente, mientras que Vi es una bruja de la oscuridad obstinada, irritable y cabezota. Pero ambas tienen un corazón enorme y una conexión aún más grande.

Vainilla - Babú
Pervinca - Vi




















A continuación, tenemos el resto de ciudadanos del pueblo y de las hadas... pero en este especial nos vamos a centrar en algunos de los niños de Fairy Oak. En próximos especiales os presentaré al resto ^^


Grisam Burdock
Para empezar tenemos a Grisam Burdock. Un mago de la oscuridad un poquito más mayor que las gemelas cuya familia es muy amiga de los Periwinkle. Grisam es decidido, muy inteligente, aunque con algunas prisas por crecer. Además, es el amor platónico de Vainilla, pero parece que él muestra más interés en Pervinca...


Grisam
Y ahora vamos con mis dos niñas favoritas que, de nuevo, tienen la misma edad que Babú y Vi. Se trata de Flox Polimón y Shirley Poppy:

Por un lado, Flox es una bruja de la oscuridad, hija de los Polimón, cuya familia también es muy amiga de los Periwinkle. Flox es amiga de las gemelas desde siempre, es la alegría personificada, muy extrovertida y directa. Es imposible no coger cariño a este personaje tan colorido y divertido.


Flox Polimón

Flox
Flox



Por su parte, tenemos a Shirley. Ella vive en una granja a las afueras del pueblo con su padre, el Sr. Poppy, pintor del pueblo, y su tía Malva, que se pasa el día tejiendo. A diferencia del resto, no va a la escuela. Ella tiene su propio profesor en el bosque, una ranita de la que ahora no recuerdo su nombre y siempre va a compañada de su fiel perro Barolo y el ratoncito Mr. Berry, cuya lengua es azul de tanto comer arándanos. Ella entiende muy bien  los animales y es muy amiga suya, sin embargo, le pasa casi lo contrario con los demás niños del pueblo, pues es una desconocida para casi todos ellos y por eso se oyen rumores extraños sobre ella y su familia, pero Vainilla un día decide dejar los prejuicios atrás y hacerse amiga suya. Desde entonces las cuatro brujitas serán inseparables. Shirley es igual de colorida y original que Flox, solo que un poco más retraída y misteriosa. Es muy dulce y le encanta dibujar. Es mi personaje favorito, el que más sorprende y evoluciona a lo largo de la trilogía/saga.
Shirley, Barolo, Mr. Berry y algunos animales más de la granja
¡Y esto es todo por hoy, mis Utópicos!
Espero que os haya gustado este primer especial de Fairy Oak.
No he querido hacerlo muy largo, por eso hay muchos personajes y cositas que se han quedado en el tintero.
Pero espero que os haya gustado y, si tenéis alguna sugerencia o petición para el siguiente especial,
¡no dudéis en dejármelo en los comentarios!

¡Un abrazo enorme y nos vemos pronto! 💜


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14 sept. 2017

RESEÑA | FAIRY OAK: El Secreto de las Gemelas (Elisabetta Gnone)

Esto tenía que suceder. Fue el primer libro que me llamó a gritos desde la estantería de la papelería donde se encontraba. Fue el mejor regalo que me han hecho en toda la vida por mis buenas notas en... ¿quinto de Primaria? Han pasado más de diez años, lo habré releído mínimo cinco veces y aún me sigue emocionando como la primera vez. Es mi mayor tesoro y lo obtuve por 14€. Creo que salí ganando. Siempre que alguien me pregunta cuál fue el libro que me enganchó a la lectura, digo este: FAIRY OAK: El secreto de las gemelas de Elisabetta Gnone.

Ficha técnica:
Título: Fairy Oak. El secreto de las gemelas
Autora: Elisabetta Gnone
Nº de páginas: 284 págs.
Encuadernación: Tapa dura
Editorial: S.A. MARE NOSTRUM COMUNICACION. 
Reeditado por Destino (Planeta)
ISBN: 9788496391567

Sinopsis:
Desde hace mas de mil años, a la medianoche en punto, ocurre un hecho mágico en las casas de Fairy Oak: minúsculas hadas luminosas cuentan historias de niños a brujas de ojos buenos, emocionadas y atentos. Insólito, ¿verdad?
Todo el mundo sabe que brujas y hadas se llevan mal y que a las brujas no les gustan nada los niños. Pero estamos en el valle de Verdellano en el pueblo de Fairy Oak y aquí las cosas son desde siempre un poco distintas...

Opinión personal:
Este es el libro que más veces he releído a lo largo de mi vida y al que más cariño tengo, pues fue el primero de una trilogía, que más adelante se convertiría en heptalogía que acabaría, finalísimamente, por ser una colección de ocho tomos. Y sí, por si os lo estábais preguntando, en su tiempo me los compré todos y ahora os los voy a reseñar todos. Uno cada mes empezando por septiembre. Además, puesto que estos libros tienen unas ilustraciones preciosísimas, puede que haga también algún especial con muuuchas imágenes de los personajes, de los lugares, de mis fragmentos favoritos... Así que espero de todo corazón que, aunque no hayáis leído estos libros, os gusten mucho las entradas dedicadas a ellos porque van a estar hechas con todo el amor y cariño del mundo. Eso sí, si los habéis leído, preparaos para mil 'flashbacks' y recuerdos memorables pues, estas son de esas historias que te calan muy dentro y nunca te abandonan.
Cuando llegué a Fairy Oak, las niñas estaban a punto de nacer...
Felí
La historia está narrada desde el punto de vista del hada niñera de nuestras protagonistas, Sifelizserédecírosloquerré, Felí para los amigos, desde que nacieron hasta la época en que se desarrolla la historia, cuando las niñas tienen unos diez años, si no me equivoco. Ella nos dará a conocer el pueblo de Roble Encantado y a todos sus habitantes. Junto a ella, viviremos mil anécdotas, descubriremos las curiosas reglas de la magia en Fairy Oak, la convivencia con los Sin Magia, las diferencias características entre las brujas y magos de la luz y los de la oscuridad... Y conoceremos también al mayor enemigo del valle de Verdellano que amenaza con destruir cualquier atisvo de luz, belleza y equilibrio, el Terrible 21.

Esto es todo lo que os puedo decir sin hacer spoiler pues, además, es cierto que este libro es bastante introductorio. Será en los dos tomos siguientes cuando de verdad empiece la acción, el terror y la esperanza. En esta primera entrega, como ya he dicho, conoceremos el pueblo de Fairy Oak y a todos sus habitantes, con todas sus personalidades, sus particularidades, extravaganzas, sus redencillas, sus relaciones... su magia. Sinceramente, creo que si siempre que leo estos libros me emociono y río como la primera vez, es gracias a sus personajes. Si sois de los que les cogéis cariño a estos seres ficticios que hasta los sentís como si fueran de carne y hueso, no lo leáis. Os váis a enamorar demasiado y luego no los váis a poder abandonar. Como me pasa a mí. Que no puedo estar más de dos años sin volver a pasearme entre sus páginas y sentarme a descansar en un banco de la plaza de Roble y quedarme dormida con el susurro de su voz...
La plaza del pueblo con Roble
Además, si hay algo que hace aún especial a esta saga aparte de sus originales personajes, son sus ilustraciones. El libro está dividido en tres partes, separadas por dos series de ilustraciones como las que os estoy mostrando y las que os enseñaré en los próximos especiales. Y, por si esto fuera insuficiente, por si el encanto de la cubierta no bastara, la tapa del libro está ambientada como si de un antiguo libro de magia envejecido se tratase, con el título grabado a forma de relieve tanto en la cubierta como en el lomo. Una auténtica maravilla añeja. Lo malo es que yo siempre los tengo con la cubierta para que no se estropeen con el polvo, etc. Pero si algún día tengo la biblioteca de mis sueños en mi mansión (porque en una casa normal no habría espacio para todos mis libros), estos libros la presidirán con todo su esplendor envejecido, como si de auténticos libos de magia antigua se tratasen, tal que así:
Imagen de @bucenado_entre_letras encontrada en el Instagram de @fairyoak.official
¡No me digáis que no son una maravilla! Y bueno, para terminar de fangirlear (como véis, no solo fangirleo con Gaiman, también tengo huequito en mi corazón para otros libros y autores), os diré que sí, son libros más enfocados a un público infantil y juvenil, pero que cualquier amante de la fantasía y arte en general podrá apreciar. Como ya os digo, yo me sigo sorprendiendo con estos libros aunque los relea por enésima vez, ya no solo por los recuerdos que me traen de la primera vez, sino porque de verdad siempre hay algo nuevo que descubrir en lo cual no reparé la primera vez y porque siempre soy bienvenida en el pueblo de Fairy Oak, sus habitantes me acogen como una más y eso no tiene precio.


Familia Periwinkle
Si os gusta la fantasía y no tenéis prejuicios ni reparos en leer algo un poco "menos adulto", os lo recomiendo muchísimo. Además, para los primeros lectores viene genial, pues no solo es una historia que atrapa, sino que enseña muchísimos valores. No olvidemos que las protagonistas son unas preadolescentes que todavía están creciendo y tienen una familia y hasta una hada encargados de educarlas, cuidarlas y prepararlas para la vida. Todo eso traspasa el papel y llega hasta el corazón. Puede que por eso me siga gustando once años después. Porque tenga la edad que tenga, nunca dejo de crecer y aprender. Si, como yo, tengáis la edad que tengáis, vosotr@s también estáis creciendo y aprendiendo, y os gusta la fantasía (obvio), esta saga es para vosotr@s.

Ya no me quiero enrollar más. Solo deciros que la próxima entrada estará dedicada a mis personajes favoritos y los más emblemáticos de este primer tomo de la Trilogía/Saga de Fairy Oak, pues tengo muchas ganas de que los conozcáis, sobre todo a Shirley, Barolo, Mr. Berry y a Flox.

En resumen:
FAIRY OAK, El Secreto de las Gemelas es el primer volumen de la trilogía
más mágica y entrañable que he leído nunca.
Una introducción perfecta a una historia llena de aventuras, peligro, misterio,
amistad, valor, amor, fraternidad, naturaleza, equilibrio, desequilibrio
y, sobre todo, MAGIA.

NOTA: 5/5

Redes sociales de Fairy Oak y Elisabetta Gnone: Web oficial, Instagram FO, Instagram EG, Facebook FO, Twitter FO, Twitter EG, Pinterest y Tumblr.

Ahora es vuestro turno, ¿conocíais esta trilogía/saga?
¿La habéis leído? ¿Qué os ha parecido?
¿Le tenéis ganas?
¡CONTADME!

¡Un abrazo enorme y nos vemos el sábado con el primer Especial Fairy Oak! 💚

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12 sept. 2017

Descubriendo Metal... | JUDITH MATEO & MARISKAL ROMERO

¡Hola, mis Utópicos! He tardado un mes en desprenderme de la depresión post-Leyendas del Rock. Fueron cuatro días muy intensos e inolvidables, llenos de música, grandes espectácuos, buena compañía... Por eso hoy vengo a hablaros de dos de esas personas que muy amablemente me dedicaron unos minutos de su tiempo, ellos son Judith Mateo (violinista) y Mariskal Romero (productor, locutor de radio y periodista - MariskalRock, La Heavy). Ambos están muy relacionados con el mundo del rock y el metal y por eso los vamos a conocer un poquito más en esta sección, 'Descubriendo metal'.

Para ir abriendo boca y meternos en situación, os dejo con el videoclip de Rock is my life, segundo corte del último disco de Judith Mateo, una adaptación al castellano con la voz de Chuse Joven del conocido tema de Bachman & Turner.


Ahora vamos a conocer un poco más a Judith Mateo, una instrumentista que derrocha energía allá a donde va y que tiene ganas de ver a más mujeres rockeras sobre el escenario.

¿Quién es Judith Mateo?
Soy violinista y vengo del folk, del folk me he ido un poco al rock y tengo cinco discos en el mercado.

Has trabajado con Mariskal varios años, ¿cuál era tu función y cómo ha sido trabajar juntos?
Estuve trabajando con Vicente (Mariskal) en la radio en un programa semanal que se llamaba “Cómo suena”, yo estaba con Mariano Muniesa y entrevistábamos a infinidad de artistas, ¡me lo pasaba genial! Y de ahí surgieron la amistad y el primer disco de hacer versiones con el violín del rock.

¿Desde cuándo tocas el violín y cuándo decidiste dedicarte a él personalmente?
Desde muy pequeñita. Mi abuelo era músico, con lo cual en mi familia siempre ha sido muy importante la música y desde los siete años estuve en el conservatorio allí en Cuenca y llevo toda la vida tocando.

Aparte de a la música, ¿te dedicas a algo más?
Ahora estoy en otro medio, en la Autonómica de Castilla-La Mancha, también con un programa de radio entrevistando a artistas. Pero me dedico sobre todo a la música, que es lo mío y lo que quería hacer desde pequeña.

En tus CDs y conciertos, como el del pasado 9 de agosto en el Leyendas del Rock, no estás sola, ¿quiénes te acompañan en el escenario y por qué son importantes?
Chuse Joven ha sido quien ha cantado conmigo en el último disco (Rock is my life), quien ha adaptado el tema de Rock is my life, que es de los canadienses Bachman & Turner. Él lo adaptó, lo cantó y es el cantante que me acompaña actualmente. En el Leyendas del Rock también estaba el guitarrista Raúl Santana y vinimos a trío, era media hora de concierto muy intenso, nos lo pasamos genial, pero espero el año que viene estar con toda la banda y a tope con todo.

En tus CDs reinterpretas grandes canciones con tu toque particular, ¿cómo es el proceso de selección del repertorio y hay alguna composición propia?
En estos dos últimos discos no, porque son todo de versiones del rock, composiciones propias ha habido en los tres anteriores discos y se ha tenido en cuenta cómo es el tema para que a la hora de tocarlo con el violín los temas sonasen bien, porque a veces hay grandes temas para voces cantadas, pero luego la melodía es muy lineal, entonces hay que tener en cuenta que quede bien con el violín. Con lo cual, han sido muy bien seleccionados, son temas que me gustan mucho y que tienen mucha energía.

Desde hace algunos años, poco a poco se van viendo más mujeres en el mundo del rock y del metal, pero sobre todo se ven más como vocalistas y no tanto como instrumentistas. ¿A qué crees que es debido y qué les dirías a las mujeres para animarlas a apostar por este estilo de vida?
Que tienes que creer en ti. Las mujeres tenemos mucho power y todo lo que nos propongamos, podemos hacerlo. Aunque nos digan, “¿Qué coño haces aquí tú siendo mujer?” o “¿Qué hace una instrumentista?”, como a mí me han dicho o “¿Y por qué no cantas?” Creo que, si te lo propones y sigues, sigues, sigues… lo puedes lograr.

¿Cuáles son tus planes de futuro?
Sacaré otro disco, además de los siguientes conciertos que tengo que están todos en la página web y en las redes sociales.

Por último, ¿qué canción recomendarías a alguien que no es muy dado al rock para que se enamore de este género?
Pues yo recomendaría, tirando un poco para mí, la versión instrumental que hice de AC/DC de High Way To Hell. Ese temazo tiene casi un millón de escuchas en Spotify. Por darle la vuelta a la tortilla, no que sea una cover o un temazo, sino una cover toda en instrumental y hecha por una mujer.



Por su parte el SEÑOR Mariskal (sí, con mayúsculas) nos ha hablado de su trayectoria profesional y del panorama actual tanto del rock y del metal como de los medios de comunicación:

Has trabajado con Judith Mateo hace varios años...
Ella estuvo en MariskalRock radio https://mariskalrock.com/index.php/radio/. Estuvo haciendo un programa (Cómo suena) y es una artista muy talentosa. Ha hecho los discos instrumentales en los cuales yo le he hecho los prólogos ensalzando la labor de una virtuosa, porque es una mujer de estudios, de conservatorio. Es un orgullo ese nivel internacional que está dándole a nuestra música y la categoría en lo personal y lo artístico. Trabajar con ella ha sido fenomenal, ella tiene esa capacidad creativa de hacer discos buenísimos, trabaja para una multinacional que es Warner, los discos han tenido mucha repercusión en Latinoamérica y en Europa. Es una artista de una creatividad enorme, lo cual es importante a la hora de apoyar artistas de esta categoría.

Para la gente que no te conozca, ¿quién es Mariskal?
Un viejo locutor de la radio en nuestro país desde hace mucho tiempo. Dirijo la revista ‘La Heavy’ desde hace 35 años y aquí se compendia un poco lo que es la historia del heavy en nuestro país. Bandas del tipo como la camiseta que llevas de Mägo de Oz han crecido un poco a través de la historia de La Heavy. Esta revista se vende en todos los kioskos, en Latinoamérica… Que va a cumplir ya 36 años. Aparte, produje todos los discos de Chapa, en la revista 387 está toda la historia.

Llevas intentado darle difusión al rock y al metal desde 4 ó 5 décadas ya, en tu opinión profesional, ¿cómo crees que tratan los medios de comunicación a estos géneros?
Estos son géneros que siempre van a estar ahí, esto prevalece siempre. Precisamente, en La Heavy que sale en septiembre (ya chic@s, ¡corred a por ella!) dedico un editorial a esto, porque ha habido un chico, Fernando Galicia, que ha hecho su tesis doctoral como Doctor en Historia sobre la evolución en la historia del heavy de nuestro país y ha sacado un libro recientemente (Espíritus rebeldes. El Heavy Metal en España). Y en el editorial de septiembre justamente lo escribo y lo dedico a esto.

El heavy siempre va a estar ahí, es un género estable, cultural, con grandes ídolos desde Jimi Hendrix a los Rolling Stones… pero que no va a tener nunca buena prensa porque los medios lo que quieren son caras guapas, gente intrascendente y el rock dice que no y el pop dice que sí. Es un poco la historia del trabajo que hemos venido haciendo y defendiendo. Los medios grandes en general no quieren nada que no sea hortera y populachero. El rock es la cultura, la buena literatura, es la buena música. Y los medios, lo general que pasa con la buena literatura, la gente lee a Reverte, pero si leyeran a Borges se darían cuenta que hay una lectura superior, otro concepto de literatura que no es la literatura de clínex de usar y tirar, por ejemplo, de Pérez Reverte. O sea, que hay dos culturas, la cultura clínex, popular, y una cultura más profunda de pensamiento, de buena poesía… Lo bueno, la calidad, nunca va a estar, desgraciadamente, al alcance del gusto de gente que no tenga curiosidad o gente que está totalmente atontada por la televisión, gente que vive de lo que le ofrece la mierda de la televisión. El poder (medios de comunicación, políticos) siempre va a querer este tipo de música clínex, literatura clínex, arte clínex, para que la gente no piense. Y el rock, si algo tiene, es que le da de pensar a la gente en sus letras, en su contexto.

¿Qué crees que se puede hacer para cambiar esto?
No hay que hacer nada. Seguir haciendo lo que hacemos. Yo llevo haciendo La Heavy 35 años y la revista Rolling Stone en español que la editaba Prisa ha cerrado. Han cerrado un montón de revistas y nosotros, por ese concepto de autenticidad, seguimos viviendo, tenemos una radio en internet que se escucha mucho y hacemos un montón de cosas. Estamos donde tenemos que estar. De pronto subimos a un pico de popularidad porque a lo mejor vienen los AC/DC y los grandes medios dicen “el heavy ha vuelto”. El heavy ha estado siempre. Los que no os enteráis sois vosotros. Estamos donde tenemos que estar, con artistas emergentes como Judith, con gente con mucho talento que sigue trabajando. Pero grupos como Mägo de Oz hacen 50 galas cada año, triunfan en América… sin embargo, no salen en los periódicos. Es un problema de los periódicos.

¿Cómo has visto la evolución del rock y del metal en estos últimos años?
Lo que te decía, ¡fantástico! Si entras en nuestra web y escuchas la música, verás que hay un montón de talento emergente. Esto está donde tiene que estar. El sitio justo del movimiento en sí. Verás que los grandes medios ignoran a Mägo de Oz. Es un problema de ellos, no de Mägo, que siguen haciendo excelentes discos y es una banda absolutamente grande.

En todos tus años de trayectoria, ¿qué ha sido lo más difícil que has tenido que hacer?
Conseguir buenas exclusivas, como por ejemplo poder haber entrevistado a todos los Rolling Stones, AC/DC… a las grandes bandas. Haber estado en los grandes festivales de todo el mundo. Es decir, este es mi trabajo y no hay nada difícil, a mí me gusta y me encanta el reto de cada día, tener que hacer una revista todos los meses y seguir peleando, haciendo radio y poniendo muchos grupos, tanto legendarios como nuevos.

¿Qué ha sido lo más satisfactorio?
Poder seguir en la brecha y poder haber estado y seguir estando. Acabo de volver del último concierto de Black Sabbath, he estado con Jimmy Page (Led Zeppelin) este año, he estado con Aerosmith girando, con Green Day, Deep Purple… Es parte de mi vida.

Por último, como le he comentado a Judith, cada vez se ven más mujeres en el panorama del rock y del metal, pero son más vocalistas. ¿A qué crees que es debido?
A que en nuestro país, desgraciadamente, la música, así como en Argentina la música es obligatoria en las escuelas desde la Primaria, en nuestro país no. Esto es un problema. Hay mucho talento, mucha gente que se pierde. Reitero, por eso los músicos argentinos son tan talentosos, porque desde Primaria es obligatoria la música. Aquí en nuestro país todavía no lo es.

Redes sociales Judith Mateo: Página web, Spotify, iTunesFacebook, Instagram, Twitter

¡Y esto es todo por hoy! Ahí os he dejado sus redes sociales por si queréis escuchar a Judith, estar al tanto de su agenda, etc., y lo mismo con el maestro Mariskal, tenéis sus redes sociales y las de sus medios para los que queráis estar al día de las novedades del rock y del metal, conocer nuevas y no tan nuevas bandas, etc. Por último, agradecerles a Judith y Vicente el haberme dedicado unos minutos y por haberme enseñado tanto en tan poco tiempo. Ojalá nos volvamos a ver :)

Y a vosotr@s, espero que hayáis tenido un muy buen regreso a la rutina,
yo lo sebrellevo, como véis, recordando el Leyendas,
y nada, ¡hasta la próxima!
Un abrazo enorme ❤

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